Lo más cerca que existe actualmente a un director estrella en Hollywood es Christopher Nolan. Es cierto que ‘Tenet’ pinchó en taquilla, pero antes encadenó varias grandes éxitos y retomó esa senda con su último trabajo, ‘Oppenheimer’, ganadora de 7 Oscars. Pronto sabremos qué hace a continuación, pero echando un vistazo a su filmografía, hay un título que rara vez aparece en los primeros puestos pero del que Nolan se siente especialmente orgulloso.
«Creo que de todas mis películas es la más infravalorada»
La película que suele pasarse por algo dentro de su filmografía es ‘Insomnio’, su primera producción para un gran estudio de Hollywood y también el remake de un largometraje noruego de 1997 protagonizado por Stellan Skarsgård. El propio Nolan cree que eso puede tener algo que ver en que esté tan infravalorado, tal y como comentó en el libro ‘The Nolan Variations’:
«Estoy muy orgulloso de ella. Creo que de todas mis películas es la más infravalorada. La gente suele decir: ‘No es tan interesante o personal como Memento’, pero hay un motivo para ello. Es un guion que escribió otra persona y el remake de otra película. La realidad es que se trata de una de mis películas personales en lo referente a lo que supuso hacerla.»
«Fue mi primera película de estudio, rodando en exteriores y era la primera vez que trabajaba con grandes estrellas de cine. Hacerla fue una experiencia que me marcó y todo vuelve a mí cada vez que la veo. De todas las películas que he hecho, es la que adscribe al género que estaba intentando hacer, no intenta desafiarlo y eso es lo que gente ha acabado esperando de las otras películas que he hecho. Pero creo que aguanta muy bien.»
De hecho, Nolan también desveló que «de vez en cuando me encuentro con otros cineastas e ‘Insomnio’ es la película de que la están interesados en hablar«. Teniendo en cuenta todo esto, es lógico que esté muy orgulloso de ella, aunque también es cierto que no cuesta entender los motivos por los que acaba siendo dejada un poco de lado por muchos de los seguidores de su cine.
Al Pacino, Robin Williams y Hilary Swank dieron vida a los tres grandes protagonistas de ‘Insomnio’, película que también supuso el inicio de su relación profesional con Warner que se extendió durante dos décadas. El estudio le confió poco después ‘Batman Begins’ y la carrera de Nolan terminó de despegar gracias al superhéroe de DC.
El anhelo de una comunidad de migrantes de contar con lugar de encuentro para que las familias pudieran compartir vivencias comunes y tradiciones, no sólo se materializó en grande sino que se convirtió con el tiempo en un sitio emblema de la capital: este mes de mayo el Centro Italiano-Venezolano (CIV) de Caracas arriba a su 60° aniversario modernizando sus instalaciones para más de 22.000 asociados y con actividades para el disfrute de todos los habitantes de la ciudad.
Además de las celebraciones privadas para sus miembros, la agenda cumpleañera incluye la realización de los XVIII Juegos de la Federación Deportiva de Clubes Ítalo-Venezolanos (Fedeciv), así como dos grandes encuentros musicales: el debut del cuarteto Esteriore Brothers en el Teatro Teresa Carreño (TTC) y la nueva edición de Sanremo Sin Fronteras.
La directiva del CIV, encabezada por Antonio Violano, ha puesto manos a la obra para esta gran celebración que se extenderá hasta diciembre, así como en la ejecución de proyectos para remozar la infraestructura del centro, que abarca 270.000 metros cuadrados y cuyo edificio principal destaca entre las construcciones del este de Caracas.
“Estoy orgulloso de seguir construyendo en el presente, el futuro que soñaron nuestros padres y abuelos, reactivando las actividades sociales y deportivas, ejecutando proyectos de renovación de nuestro club que contribuyen a mejorar el tejido social y la unidad en la comunidad”, agregó el presidente de la CIV de Caracas y vicepresidente de Federación de Asociaciones Ítalo-Venezolanas(FAIV).
Violano indicó que los proyectos de infraestructura son para satisfacer los intereses de los socios como la renovación de canchas, la ampliación del centro techado de pádel, la construcción de un nuevo Sport bar y trabajos de remodelación en las piscinas, entre otros. Asimismo, se han modernizado otros ámbitos del club, particularmente en el área comunicacional y de acceso a la información.
Agregó que desde enero comenzaron la celebración aniversario con la presentación de obras de teatro de talla internacional y exposiciones artísticas, la realización de bazares, fiestas para grandes y chicos, el sorteo de un carro 0 kilómetros, y la elección de la reina y mini reina de la institución.
Contenido
Honrar el pasado
De acuerdo con el vicepresidente del CIV de Caracas, Franco De Antoniis, están decididos a “insistir en conectar a la comunidad, trazando el camino para fortalecer el espíritu ítalo-venezolano entre las nuevas generaciones, rescatando los valores que los identifican y que los inspiran a seguir construyendo en el país”.
Para la directiva del centro, la responsabilidad de celebrar estas seis décadas está no solo en satisfacer a la comunidad sino en enaltecer la aspiración y el esfuerzo de sus antepasados que evidenciaron su compromiso, primero de salir adelante y construirse un hogar como inmigrantes en la “Pequeña Venecia”, y luego, de crear espacios para reencontrarse en ambientes familiares.
El CIV nació como un proyecto en papel en la década de 1950, que logró inaugurarse en marzo de 1964 en un terreno en Prados del Este, adquirido por “Lorenzo Tomassi y otro grupo de soñadores”. Desde entonces, el club ha sido fiel a su misión de contribuir al entendimiento entre los ítalo-venezolanos y en mantener espacios para el esparcimiento, los deportes, la cultura, la asistencia social y la filantropía.
La agenda cumpleañera se extenderá hasta diciembre e incluye, entre otras actividades, una gran fiesta bailable hoy con la Billo´s Caracas Boys, las presentaciones del cuarteto Esteriore Brothers y la nueva edición de San Remo Sin Fronteras
Una gran fiesta
La gran fiesta aniversaria del CIV será este sábado 18 de mayo en el Salón Italia, para rememorar las grandes noches bailables junto a la Orquesta Billo´s Caracas Boys, que llenará de ritmo y sabor a los asistentes que ya agotaron las entradas.
La gala musical con la legendaria orquesta, una de las más conocidas de la música tropical, es un logro de la directiva de la institución en su empeño por impulsar las actividades y devolverle el esplendor de otrora al centro.
“El CIV siempre ha sido conocido por sus grandes fiestas de hasta 5.000 personas. Queremos emular los viejos tiempos con una orquesta que ha estado a lo largo de toda la historia del club y que dejará el nombre del centro por todo lo alto”, comentó Violano.
Novedad musical
La primera presentación en Latinoamérica de los Esteriore Brothers es otro de los hitos del 60° aniversario del CIV. Los hermanos Piero, Mimmo, Gabriele y Amedeo se presentarán el 28 de mayo, a las 7:00 pm, para realizar su debut sinfónico en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño, interpretando los temas clásicos del pop italiano que han hecho vibrar las fiestas de verano en Europa, con los arreglos del compositor venezolano Jesús Milano.
En este espectáculo, un trío de poderosas voces de la escena nacional: Déborah Emperatriz, Humberto “Beto” Baralt y Cristo Vassilaco, darán una cálida bienvenida a la agrupación italiana entonando un recorrido musical por los grandes éxitos de artistas hispanoamericanos que han marcado pauta en el Record Report, con los arreglos de Martín Figueroa.
Por si fuera poco, se contará con la participación especial del cantautor Rafa Pino, que regresa a Venezuela luego de cinco años de ausencia. Todos estarán acompañados por la Orquesta Sinfónica de Venezuela, bajo la dirección del maestro Joshua Dos Santos.
Sanremo Sin Fronteras, el espectáculo que nació en el CIV para crecer y conquistar otros escenarios nacionales, regresa este 1° de junio a la Concha Acústica de Bello Monte, con un nuevo repertorio que rinde tributo a las más hermosas canciones italianas de las últimas cinco décadas, con voces destacadas acompañadas de la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho (OSGMA), y las batutas de la maestra Elisa Vegas y el maestro Gregory Antonetti.
El espectáculo, de entrada libre, promete ser una experiencia única en un ambiente mágico y lleno de la energía con lo mejor de Sanremo, fusionado con el talento nacional.
Por la gloria deportiva
Otro de los momentos cumbres del aniversario será del 3 al 7 de julio, cuando el CIV de Caracas recibirá a más de 7.000 personas, entre atletas y acompañantes, para la celebración de los XVIII Juegos Fedeciv, los segundos juegos deportivos más grandes a escala nacional después de los Juvines.
Los atletas de diferentes regiones del país se medirán en disciplinas como volibol, pádel, ajedrez, softbol, tenis de playa, tenis de mesa, fútbol, futsal, básquet, dominó, bolas criollas, natación, ciclismo, pickleball, bowling, entre otras.
Para esta competencia se ha coordinado con las cadenas hoteleras para atender a las delegaciones. Las instalaciones deportivas del centro servirán de escenario para algunos encuentros mientras que otras competencias se realizarán en espacios de las alcaldías de Baruta y El Hatillo, así como en clubes privados de la capital.
Por otra parte, se está adecuando la logística para la atención médica, el transporte hacia los lugares de las competencias y espacios de estacionamiento adyacentes al CIV durante los juegos.
Los Juegos Fedeciv nacieron en el año 1985, en la Casa de Italia de Maracay, acogiendo a 11 delegaciones ítalo-venezolanas de todo el país. La iniciativa se mantuvo en el tiempo y creció, hasta registrar el récord de 29 asociaciones participantes en las competencias del año 1999. Venezuela es el único país de Sudamérica con un evento de esta magnitud.
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En Soy de cine queremos mantenerte al corriente de las novedades en cines y plataformas de streaming. Es por ese motivo que te ofrecemos este artículo con los mejores estrenos del 24 de mayo de 2024 en cines y plataformas. Toma nota para no perderte ninguna de las películas en cartelera y otras producciones que llegan a streaming.
Si hablamos de los estrenos del 24 de mayo de 2024 en cines, este viernes podremos disfrutar en salas españolas de algunas de las propuestas más esperadas del mes. Deja que te hablemos de ellas.
Furiosa: de la saga Mad Max
Furiosa: de la saga Mad Max | Imagen cedida por Warner
Anya Taylor-Joy y Chris Hemsworth protagonizan “Furiosa: de la saga Mad Max”, del ganador del Premio de la Academia George Miller. Se trata del esperado regreso al icónico mundo distópico que creó hace más de 30 años con las películas de referencia de “Mad Max”.
Al derrumbarse el mundo, la joven Furiosa es arrebatada del Lugar Verde de Muchas Madres y cae en manos de una gran Horda de Motoristas liderada por el Señor de la Guerra Dementus. Mientras recorren el Páramo, se topan con la Ciudadela presidida por El Inmortan Joe. Furiosa deberá superar muchas pruebas mientras reúne los medios para encontrar el modo de volver a casa mientras los dos Tiranos luchan por hacerse con el poder.
La película está protagonizada por Taylor-Joy en el papel principal y, además de Hemsworth, también cuenta con Alyla Browne y Tom Burke.
Red (reestreno)
Red | Imagen cedida por Disney
En Red, de Disney y Pixar, se presenta a Mei Lee, una niña de 13 años segura de sí misma que se debate entre ser la hija obediente de su madre y el caos de la adolescencia. Su protectora, aunque un poco prepotente madre, Ming , nunca se separa de su hija, una desafortunada realidad para la adolescente. Y por si los cambios en sus intereses, relaciones y cuerpo no fueran suficientes, cada vez que se emociona demasiado (que es prácticamente SIEMPRE), ¡se “convierte” en un panda rojo gigante!
Dirigida por la ganadora del Oscar Domee Shi (el corto de Pixar “Bao“) y producida por Lindsey Collins (“Buscando a Dory“), Red fue nominada al Oscar a la mejor película de animación y al Globo de Oro a la mejor película de animación.
Late night with the Devil
31 de octubre de 1977. Night Owls, el programa nocturno de entrevistas de Jack Delroy, es el espacio favorito para los insomnes de los Estados Unidos. Ahora bien, un año después de la trágica muerte de su esposa, los índices de audiencia se han desplomado. Desesperado por mejorar su suerte, Jack planea un especial de Halloween, sin saber que está a punto de llevar el mal a los hogares americanos.
Estrenos del 24 de mayo de 2024 en plataformas de streaming
A continuación hablaremos de los estrenos del 24 de mayo de 2024 en plataformas de streaming, pues habrá películas y series que quizá te interese tener en tu radar.
Estreno de películas el 24 de mayo de 2024 en plataformas
En esta ocasión, comenzamos hablándote de las diferentes películas de estreno del 24 de mayo de 2024 en plataformas con varias propuestas realmente llamativas.
El caso Goldman: Filmin
En 1969, Pierre Goldman, un intelectual de izquierdas francés, es detenido por tres atracos cometidos en París. De rebote, se le acusa de otro robo, a una farmacia, que acabó con la vida de dos mujeres. Goldman reconoce los tres primeros golpes, pero no su participación en el sangriento atraco de la farmacia. Apoyado por amplios sectores de la izquierda francesa, el juicio de Pierre Goldman desata amplias pasiones y un enorme interés mediático.
Arieh Worthalter ha ganado el César al Mejor Actor por su papel en esta pelíícula que recrea uno de los juicios más controvertidos y mediáticos del pasado siglo en Francia: el proceso contra el intelectual de izquierdas Pierre Goldman.
Las cuatro hijas: Filmin
La vida de Olfa, tunecina y madre de cuatro hijas, oscila entre la oscuridad y la luz. Un día, sus dos hijas mayores desaparecen. Para suplir su ausencia, la directora Kaouther Ben Hania recurre a actores profesionales y establece un extraordinario mecanismo cinematográfico destinado a revelar la historia de Olfa y sus hijas.
Cuando el ISIS se lleva a tus hijas. Nominado al Óscar a Mejor Documental y Mejor Documental en el Festival de Cannes, este es el íntimo viaje al corazón de una familia tunecina rebosante de esperanza, rebeldía, violencia y sororidad. Un imprescindible y cautivador experimento documental.
Patagonia: Filmin
Yuri tiene veinte años y vive con una anciana tía una vida amortiguada en el regazo del pequeño pueblo de los Abruzos que es todo su mundo. En una fiesta de cumpleaños conoce a Agostino, animador ambulante y encantador de niños, que le promete la independencia que Yuri no sabía que estaba buscando. Soñando la libertad de la Patagonia, los dos emprenden un viaje de autodeterminación que se transformará en un delirio de control y cautiverio.
Simone Bozzelli, uno de los jóvenes talentos más prometedores y electrizantes del cine italiano, concursó en el Festival de Locarno con su explosiva ópera prima, una odisea cruel pero tierna que se cuela bajo nuestra piel. Se trata de un homenaje necesario, valiente y estéticamente majestuoso a una zona olvidada de Italia, poblada por personajes sorprendentemente entrañables.
Atlas: Netflix
Fotograma de Atlas | Imagen cedida por Netflix
Atlas Shepherd (Jennifer Lopez), una analista de datos brillante pero antipática y que no se fía nada de la inteligencia artificial, participa en una misión para rescatar a un robot rebelde con el que comparte un misterioso pasado. Pero, cuando la cosa se tuerce, su única esperanza para salvar a la humanidad de las garras de la IA es… confiar en ella.
Mi querida oni: Netflix
El esperado cuarto largometraje de Studio Colorido “Mi querida oni” es una fantasía juvenil entre un niño humano y una niña oni (demonio). La película se emitirá en primicia y para todo el mundo, solo en Netflix el viernes 24 de mayo.
La película está dirigida por Tomotaka Shibayama, que trabajó en Studio Ghibli antes de colaborar con Studio Colorido en publicidad y otros trabajos de vídeo, y debutó como director con Amor de gata. El encargado de escribir el guion de Mi querida oni ha sido Yuko Kakihara, célebre por Los diarios de la boticaria (2023) y la serie de anime Chihayafuru. El diseño de personajes corrió a cargo de Masafumi Yokota, que hizo la animación de la secuencia inicial de Los diarios de la boticaria, así como para las películas El tiempo contigo (2019) y El viento se levanta (2013), entre otras.
La singular visión de los creadores ha dotado al universo de esta película de un brillo especial, con líneas y colores suaves y delicados. Además, cuenta con un elenco de voces expertas que, junto al resto del personal, han puesto todo su talento a disposición de la película. No te pierdas el nacimiento de una obra maestra de la fantasía juvenil, con las cualidades únicas de Studio Colorido, que transformará lo ordinario en extraordinario. Para los amantes del anime será una de las grandes películas de Netflix en mayo de 2024.
El Correo: Movistar plus
Daniel Calparsoro (‘Cien años de perdón’, ‘El silencio de la ciudad blanca’) dirige este frenético thriller, con toques de comedia negra, ambientado en la época de la cultura del pelotazo y la llegada del euro. ‘El correo’, protagonizada por María Pedraza, Arón Piper y Luis Tosar, es un retrato realista de la Marbella de la especulación inmobiliaria, una época marcada por la corrupción y el exceso (sexo, drogas y, sobre todo, mucha ambición).
Es 2002 y al joven Iván, un chaval de Vallecas, el barrio se le ha quedado pequeño, por lo que decide valerse de su puesto de trabajo, aparcacoches en un lujoso club de golf de Madrid, para introducirse en el negocio más lucrativo del momento: el blanqueo de capitales.
Acción, tensión, corrupción, Marbella, cochazos, la mafia china, empresarios de la construcción, una electrizante banda sonora compuesta por Carlos Jean… ¿qué más se le puede pedir a una cinta así?
The Beach Boys, el documental: Disney+
Poster d The Beach Boys, el documental | Imagen cedida por Disney
“The Beach Boys, el documental” es un homenaje a la legendaria banda que revolucionó la música pop y al sonido icónico y armonioso que crearon, que personificaba el sueño de California, y que cautivó y sigue cautivando a fans de todas las generaciones. El documental se remonta a los humildes comienzos familiares de la banda y ofrece imágenes nunca vistas y entrevistas inéditas con Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, David Marks y Bruce Johnston de The Beach Boys, además de otros visionarios del mundo de la música como Lindsey Buckingham, Janelle Monáe, Ryan Tedder y Don Was. El público también podrá escuchar a Carl y Dennis Wilson, además de ver una entrevista con Blondie Chaplin y escuchar a Ricky Fataar.
“The Beach Boys, el documental” es una producción de Kennedy/Marshall y White Horse Pictures, dirigida por Frank Marshall y Thom Zimny y escrita por Mark Monroe. La película está producida por Frank Marshall, Irving Azoff, Nicholas Ferrall, Jeanne Elfant Festa, Aly Parker, con Nigel Sinclair, Mark Monroe, Tony Rosenthal, Cassidy Hartmann, Glen Zipper, Thom Zimny, Beth Collins, Jimmy Edwards, Susan Genco, Marc Cimino, Jody Gerson, Bruce Resnikoff y Ben J. Murphy como productores ejecutivos.
“Estoy muy satisfecho con el resultado del documental. Han hecho un trabajo extraordinario”, afirma Brian Wilson, “me hizo recordar aquella época tan maravillosa con los chicos, las ganas de divertirnos y la música. Y, por supuesto, todas esas armonías tan increíbles que creamos”.
La banda sonora oficial, “The Beach Boys: Music From The Documentary”, estará disponible en streaming y para descargar el 24 de mayo a través de Capitol/UMe.
Estreno de series el 24 de mayo de 2024 en plataformas
Finalizamos el artículo hablándote de las series de estreno del 24 de mayo de 2024 en las diferentes plataformas de streaming.
¿Quién los mato?: Prime Video
Casi 25 años después de que el presentador más famoso de México fuera asesinado, las preguntas sobre su crimen aún generan más hipótesis que respuestas claras.
Atasco: Prime Video
La serie nos sumerge en el caos que genera un gran atasco que interrumpe los planes de miles de ciudadanos a las afueras de Madrid. Esta situación cotidiana será el punto de partida para tramas inesperadas, cómicas y emotivas.
Vaya diez episodios nos han dado y no me puedo creer lo corto que se nos ha hecho. ‘X-Men’ 97‘ ha sido, desde luego, el primer fenómeno Marvel de este 2024 y su primera temporada nos ha dejado con ganas de ver mucho más de estos mutantes noventeros.
Afortunadamente, la serie ya tenía en marcha una temporada 2 (y en desarrollo temprano la 3), por lo que vamos a repasar qué nos espera, las tramas, qué héroes veremos y cuales no, y cuándo podremos ver los nuevos episodios de la estupenda serie animada de Disney+.
‘FALCON Y EL SOLDADO DE INVIERNO’ demuestra que un MCU más ADULTO es posible
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La historia y los cómics en los que se basarían
Tras el final de la temporada inicial de ‘X-Men ’97’, nos encontramos a la Patrulla-X diseminada por el tiempo: Pícara, Rondador Nocturno, Bestia, Xavier y Magneto están en Egipto en el 3000 A.C.; Cíclope y Jean se topan con el clan Askani en el 3960 D.C.; el resto, excepto Forja y Bishop, están desaparecidos o fuera de combate.
De esta manera, vamos a tener tres tramas simultáneas y Apocalipsis como villano común. Por un lado, los orígenes de Apocalipsis allá por los albores del tercer milenio antes de Cristo. Algo que se exploró en 1996 en ‘El origen de Apocalipsis‘ (The Rise of Apocalypse), de Terry Kavanagh y Adam Pollina. Un cómic en el que En Sabah Nur se enfrentaba al faraón Rama-Tut (¿ese palacio que se ve al fondo es suyo?), una de las encarnaciones de Kang el conquistador.
En el futuro, tendremos la «resistencia» del clan Askani, gobernado por Rachel Summers (hija alternativa de Jean y Scott) en un mundo dominado por el primer mutante. Aquí la teoría es que vamos a ver cómo la pareja entrenará a Nathan Summers (siguiendo la idea del cómic ‘Las aventuras de Cíclope y Fénix’) en el manejo de sus poderes. Lo que no sabemos es si tendremos también clon del muchacho, quien se convertiría en el villano Discordia.
En el presente sabemos que Apocalipsis va a resucitar a Gambito para convertirlo en Muerte (tal como hizo en ‘La sangre de Apocalipsis’), uno de sus jinetes, por lo que todo apunta a que vamos a tener nueva encarnación del grupo. Por otro lado, Forja y Bishop se pondrían a la búsqueda no solo de los X-Men perdidos, sino que probablemente crearán un algo improbable equipo.
De quienes no sabemos qué pasó es de Lobezno, Morpho y Tormenta. Tampoco de unos desaparecidos Júbilo y Mancha Solar, pero deberían andar ocultos por ahí; pero también en el panel vemos a Kitty Pryde, Dust, Coloso, Magik, Kaos, Hombre de Hielo y Emma Frost, entre otros. Además, la otrora villana en los años 90 dirigiría Generación-X, un grupo alternativo a la escuela de Xavier.
A partir de aquí ya son elucubraciones. Mi teoría personal es que seguirán tomando elementos de ‘La canción del verdugo’ (X-Cutioner’s Song, 1992-1993) de Scott Lobdell, Fabian Nicieza y otros, ya que gran parte del germen Cable/Discordia/Jinetes del Apocalipsis viene de este megaevento.
La producción
Como ya sabéis, la producción de las series animadas resultan algo complejas y suelen hacerse con tiempo, pero el culebrón que hubo tras las cámaras antes del estreno de la temporada 1 hace que no sepamos muy bien cómo están las cosas en la actualidad tras el despido de Beau DeMayo por motivos que no han trascendido (más allá de comentarios en torno a sus actividades en redes sociales, por ejemplo).
Sí que sabemos que en verano del año pasado (durante la Comic Con aseguró que estaban escribiendo el final) el equipo del guionista habría terminado de escribir la temporada 2, que habría entrado en producción (o al menos con las animáticas) poco después. El caso es que cuando se conoció la noticia, desde Marvel avisaron que el showrunner habría terminado ya su trabajo con la temporada 2, que estaría en sus primeras fases de producción en esos momentos.
Lamentablemente, a día de hoy no sabemos el estado real de esta temporada 2.
La fecha de estreno
Aunque se daba bastante por seguro que la veremos en 2025, la falta de información al respecto en los pasados upfronts de Disney (donde se ha confirmado que ese año veremos tanto ‘Daredevil: Born Again‘ como ‘Ironheart‘) hace que haya ciertos recelos al respecto.
El tráiler
De momento, no tenemos tráiler ni imágenes de la temporada 2 de ‘X-Men ’97’
Todo el ruido con los anuncios de estos días puede habernos hecho olvidar que ese potente, en cuanto a estrenos se refiere, mes de mayo nos ha traído de vuelta la que sin dudarlo es la mejor serie policíaca de 2023. Volvemos a patrullar las calles de Belfast, volvemos a mordernos las uñas de la tensión y volvemos a querer a sus personajes.
Este pasado miércoles Movistar Plus+ ha estrenado la temporada 2 de ‘Blue Lights‘, serie originaria de BBC. Una nueva tanda de seis episodios (aquí se ha emitido solo el primero, de momento) que partía con el reto de demostrar que no era una simple «flor de un día«, sino que podían ser capaces de cautivarnos para adentrarnos en su retrato de las heridas que todavía hay en la Irlanda del Norte tras el conflicto.
Ya os digo yo que lo logran. Sin separarse prácticamente ni un ápice del manual del buen drama policíaco, el dúo escriba formado por Declan Lawn y Adam Patterson salta al comienzo de esta temporada 2 un año en el futuro para ver cómo están las calles de la ciudad tras la caída de los McIntyres y su imperio criminal. Algo cuyas secuelas se sigue notando tanto en este submundo como entre los agentes del departamento de policía.
En el corazón de la calle
En este contexto de droga en la calle y asaltos a farmacias a por metadona, el escenario a tener en cuenta es un pub regentado por Mags (Seána Kerslake) y su hermano Lee (Seamus O’Hara), un antiguo militar que empieza a estar harto de que las bandas locales le mangoneen y decide tomar el control en mitad de un enfrentamiento entre facciones unionistas.
No son los únicos fichajes de esta temporada 2, ya que veremos a Frank Blake como el agente Shane Bradley, quien se incorpora al elenco formado por Siân Brooke, Katherine Devlin,Nathan Braniff, Martin McCann, Hannah McClean, Jonathan Harden, Joanne Crawford, John Lynch, Michael Shea y Dane Whyte O’Hara.
Más allá de lo puramente policíaco, ‘Blue Lights’ arroja siempre una mirada muy humana y anclada a la realidad sobre los pormenores y la imposibilidad de portar una placa. La cámara se detiene en la tensión del momento, en el trauma que deriva del mero hecho de tener que sacar la pistola y también en lo que conlleva poder «aguantar el tipo» en situaciones adversas.
También, en el lado humano, tenemos ese toque de culebrón/soap opera donde navegamos por las relaciones entre los distintos agentes. Un elemento notable pero justificado en cierto escapismo, tanto para los personajes como para los espectadores, ante la seriedad de los temas, sociales, personales y políticos, que abundan en una serie totalmente imprescindible.
