Cinelebu reivindica el video musical como obra artística
Con una importante asistencia
de público y representantes de distintos proyectos audiovisuales, este jueves
se desarrolló el visionado oficial de la Competencia Videoclip 2026 de Cinelebu
en la Facultad de Humanidades y Arte de la UdeC, instancia donde más de veinte
obras fueron exhibidas frente al jurado encargado de definir al videoclip
ganador de esta edición.
La jornada reunió a
directores, músicos y equipos creativos que presentaron personalmente sus
trabajos antes de cada exhibición, transformando el espacio en un punto de
encuentro entre música, cine y cultura visual contemporánea. La actividad
permitió además abrir conversación sobre el crecimiento del videoclip como una
obra autoral capaz de dialogar con el cine experimental, la performance y las
nuevas narrativas digitales.
Los videoclips en competencia
son Abril, Si los puentes hablaran, Van Gogh, La tierra, Destruyendo Autos,
Austral, Chungunga Surf, Dos, Estoy Pensando, Niña del Aire, Te alcanzo en las
estrellas, Espolones, Demientra, Pallá (La Nueva Oca), Cazadora de Likes,
Relaja la cara, Si Kerí, Perdón por no pedir perdón, Ojos Azules, Pensamientos,
Cosa buena y AÉjecta, conformando una selección que cruza distintos lenguajes
visuales, propuestas performáticas y búsquedas estéticas vinculadas al
videoclip contemporáneo chileno.
El jurado de esta edición está
compuesto por la directora y realizadora audiovisual Camila Grandi, el
periodista y crítico cultural Bartolomé Armentano y el actor Juan Carlos
Maldonado, quienes participaron activamente del visionado y del encuentro con realizadores
durante la jornada.
La directora audiovisual
Camila Grandi destacó la diversidad estética presente en la competencia,
valorando especialmente la aparición de nuevas voces dentro del videoclip
chileno contemporáneo. “Todos tenían un lenguaje visual muy particular y eso
está muy bacán. Hay más herramientas, más estímulo y la gente se está
atreviendo a hacer cosas”, señaló.
La realizadora también apuntó
a la búsqueda identitaria que atraviesa a las nuevas generaciones de directores
y directoras de videoclip en Chile. “Todo el mundo está tratando de buscar una
identidad. Los videos tenían algo muy personal, una necesidad de expresar un
sentir o hacer visible algo”, comentó.
En esa misma línea, el
periodista y crítico cultural Bartolomé Armentano destacó el valor que tiene
para el lenguaje audiovisual contemporáneo que festivales de cine incorporen
competencias dedicadas exclusivamente al videoclip. “Premiar videoclips también
es fijar historia. A veces el videoclip o incluso las bandas sonoras son
vistos como anexos de algo más grande, como herramientas promocionales, cuando
en realidad son lenguajes con décadas de historia y una identidad propia”,
señaló.
Armentano también reflexionó
sobre el contexto actual de consumo digital y la manera en que la economía de
la atención ha modificado la relación con las obras audiovisuales. “Hoy muchas
veces todo está pensado para fragmentarse en clips o viralizarse en segundos.
Por eso también tiene valor que el videoclip siga existiendo como una
experiencia completa, con una duración y una propuesta artística propia”,
afirmó.
Masterclass sobre identidad
visual y lenguaje audiovisual
En el marco de las actividades
de BioBío Conecta Filmmarket/Academy, la directora audiovisual Camila Grandi
encabezó la masterclass “El Ojo de la Cámara”, instancia orientada a
estudiantes, realizadores y asistentes interesados en los cruces entre música y
lenguaje audiovisual.
Durante el encuentro, la
realizadora abordó procesos creativos, dirección de videoclips, construcción
estética e identidad visual dentro de la industria musical contemporánea,
compartiendo además experiencias de trabajos desarrollados junto a artistas como
Mon Laferte, Young Cister, Soulfía y AKRIILA.
La actividad convocó a
estudiantes y jóvenes realizadores interesados en desarrollar propuestas
audiovisuales vinculadas a la música, generando un espacio de conversación
sobre intuición creativa, construcción de estilo y búsqueda de una voz propia
dentro del videoclip contemporáneo.
La Competencia Videoclip se ha
consolidado como uno de los espacios más dinámicos de Cinelebu, fortaleciendo
el vínculo entre música y audiovisual y posicionando al videoclip como un
formato clave dentro de las nuevas formas de creación contemporánea.
El
videoclip ganador de la edición 2026 será anunciado este viernes como parte de
la programación oficial del festival.
El videoclip ganador de la
Competencia Videoclip 2026 será anunciado este viernes 29 de mayo durante la
ceremonia de clausura del Festival Internacional de Cine de Lebu, instancia
donde además se reconocerá oficialmente a la obra seleccionada por el jurado de
esta edición.
La premiación marcará el cierre de una competencia que este año
reunió propuestas provenientes de distintos lenguajes visuales y búsquedas
creativas vinculadas a la música y el audiovisual contemporáneo.