Ópera cuestiona falta de humanidad con electrónica y efectos láser

Cargada de humor, ternura y crítica
social, “Una vaca mirando al piano» aborda desde la lírica contemporánea,
la relación entre arte, naturaleza y progreso, proponiendo una mirada poética y
reflexiva sobre la modernidad y sus contradicciones. 

Compuesta por Miguel Farías, el mundo sonoro de la pieza articula desechos y
circularidad para revelar lo que preferimos no ver como sociedad. Las palabras
del dramaturgo y Premio Nacional Alejandro Sieveking, se entrelazan con la
música en un diálogo que atraviesa tanto la estructura dramatúrgica como la
composición musical. 

Es una ópera de cámara de larga duración, en que los cantantes funcionan como
un todo coral, como una gran voz dinámica, que va cambiando sus roles. Estos
cantan los tres grandes temas que toca la ópera: la indiferencia, el dolor y el
poder. 

Con una puesta en escena de Constanza Thümbler y Angelo Olivier, y la dirección
musical de Paolo Bortolameolli, seis instrumentistas y ocho cantantes, darán
vida a esta obra que busca repensar los vínculos entre tecnología, materialidad
y arte, proponiéndose como la primera ópera sustentable.

«La obra surge como un proyecto desarrollado en la Universidad Católica de
Chile, que articula las áreas de música, ingeniería y construcción. Su objetivo
es explorar nuevos modelos de creación artística sustentable, integrando los
principios de la economía circular en los procesos de diseño, composición y
producción escénica», comenta su compositor, Miguel Farías.

De esa manera, los elementos escénicos se construyen a partir de desechos de la
construcción y el vestuario se elabora con materiales reciclados, integrando
los principios de la sustentabilidad en todos sus niveles. En colaboración con
Rodrigo Cádiz, estos mismos elementos fueron transformados en instrumentos
musicales electrónicos mediante microfonía y sensores, incorporándose en tiempo
real a la sonoridad de la ópera.

La puesta en escena y el diseño integral se despliegan desde una producción
innovadora, integrando tecnología lumínica y láser, con un gran desafío marcado
por el uso de la electrónica.

La ópera aborda en su libreto problemas actuales, como las injusticias sociales
provocadas por políticos, gente con poder y clases dominantes. Busca de esta
manera cuestionar la falta de humanidad de los estratos altos de una sociedad
jerárquica.

«El texto tiene un humor que abre puertas, desarma expectativas y que deja al descubierto las fisuras de la vida social. 

Pensada para un elenco reducido, la obra ofrece una experiencia directa, intensa y plenamente contemporánea que interpela al público», finaliza Farías.

La obra se estrenó en el Auditorio Luksic de la UC con una sola función en 2025 y ahora llega a GAM, presentada por Seguros SURA, subtitulada y con todo el despliegue contemporáneo de la nueva lírica en dos imperdibles fechas. 3 y 4 Jul Vi a Sá— 19.30 h.