Lara Pintos, la vida entre paredes cuando no estamos

NOMBRE: Lara

APELLIDOS: Díaz Pintos

LUGAR DE NACIMIENTO: A Coruña

FECHA DE NACIMIENTO: 1984

PROFESIÓN: Artista

A Lara Pintos, nuestra fichada esta semana, la hemos conocido esta primavera de la mano del Museo del Realismo Español Contemporáneo. MUREC de Almería, donde participa en la muestra “Desde el umbral”, que revisa cómo dieciséis artistas españoles, nacidos entre las décadas de los cuarenta y los noventa, han representado los espacios interiores y la intimidad. Puede visitarse hasta julio.

Llegamos algo tarde: Pintos viene ofreciendo exposiciones individuales desde hace quince años en las galerías Sargadelos y Monty4 de A Coruña, Besada de O Grove, La Catedral de Lugo, La Fábrica de Madrid, Dupla de Santiago de Compostela o el Espacio Peculiar de Oleiros. También ha participado en colectivas en centros como la Fundación Antonio Gala de Córdoba, el Museo Arqueológico de Cacabelos, la Casa Colón y el Espacio 0 de Huelva o el Kiosco Alfonso de A Coruña.

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Vigo y titulada en Ilustración por la ESAD Pablo Picasso de su ciudad, Lara ha obtenido primeros premios en el Certamen de Artes Plásticas Os Sons de Galicia del Concello de Melide, el Certamen de pintura de R. S. D. Hípica de A Coruña y el Premio Xuventude Crea de la Xunta gallega y ha desarrollado residencias en la mencionada Fundación Antonio Gala y el Espacio Mahou coruñés.

Se suma esta artista a nuestros fichados porque queremos saber más de su mirada a espacios cotidianos que, pese a su cariz íntimo, nos resultan fácilmente familiares, porque forman parte de la memoria colectiva aunque se encuentren muchas veces, en sus rasgos y atmósferas, en proceso de desaparición. Detenerse en ellos, e invitarnos a nosotros a hacer lo mismo, tiene mucho de gesto subversivo en tiempo de atención apresurada y estandarización en las habitaciones.

Nos cuenta Lara que comenzó a idear sus primeras obras antes de iniciar sus estudios de Bellas Artes: Empecé a trabajar como artista antes de empezar la carrera. Ilustré algunas publicaciones y buscaba la forma de vender mis cuadros, pero me profesionalicé paulatinamente, cuando entré en contacto con galerías que se interesaron por mi trabajo.

Como habéis podido adivinar, el eje de su producción es el hogar y las tensiones externas a las que hoy está sometido: La casa ha sido el germen de la temática que me ha ocupado, derivando en otros intereses vinculados a la arquitectura, principalmente desde el interior, bajo una mirada preocupada por la identidad de esos espacios y su transformación en el marco social actual.

La gentrificación, la rehabilitación o la ruina son condicionantes en el modo de relacionarnos con estos espacios. Suscitan mi interés todos estos cambios que presenciamos en nuestro transitar diario. También los aspectos vinculados a la intimidad de lo habitable son protagonistas en mi obra.

Como en el caso de tantos pintores de interiores, en las creaciones de Lara en este género no encontraremos figuras humanas, aunque sí ocasionalmente su huella, en forma de prendas abandonadas en desorden, cables que cuelgan, ventanas abiertas o instrumentos de limpieza. A veces transmiten calidez; otras, la nostalgia de casas que parecen a punto de ser deshabitadas o de los muebles sólidos de estéticas pasadas.

Siempre se vale Pintos de la misma técnica, no de las mismas dimensiones en sus lienzos: Trabajo óleo sobre tela principalmente, y la elección del formato depende del destino de la obra: si es un encargo, un proyecto personal, una obra que se postula a un concurso…

Entre sus referentes cita a figuras importantes de ese género de los interiores, cercanos y lejanos en tiempos y geografías: Mis influencias pueden ser muy diversas. Hoy puedo decir que me influye el modo de pintar del Barroco español, pero también la pintura francesa de autores como Vuillard, otros autores como Isabel Quintanilla o los gallegos Fernando Álvarez de Sotomayor y Urbano Lugrís.

Elige la artista mencionar, entre sus principales series hasta la fecha, tres que han formado parte de algunas de sus exposiciones más recientes: “Trampa y reflejo” ha sido mi último proyecto individual, comisariado por Pilar Romero para Espacio Peculiar. Fue especial porque me sentí libre para hacer un montaje diferente, referenciando el propio espacio expositivo y los elementos sustentantes que representé en los óleos.

“Lo que cabe en una almendra” fue un proyecto individual para la compostelana galería DUPLA, donde investigué sobre imágenes bajo la premisa de un tránsito dentro de la almendra medieval de la ciudad, sin recurrir a lo monumental.

“Locus Communis” fue mi exposición en 2024 para la Galería La Catedral: llevamos nueve años trabajando juntos y hemos hecho tres individuales. En esta ocasión me inspiré en espacios de Lugo; me interesa referenciar esos lugares del norte que vinculo a mi identidad y apelan a lo colectivo.

Detectaremos que interesan a Lara los espacios de tránsito, como pasillos y escaleras, en los que encuentra particulares trazos de vida, el tiempo lento que pueden sugerir los lugares vacíos (así, Tiempo lento, se titula otro de sus proyectos) y los lazos de las estancias con la memoria. En algunos de sus trabajos incluso plantea ciclos de vida de las casas en relación con sus moradores y con el paso de los años; no ha evadido los andamios, las obras.

Al margen de las arquitecturas, hacia fuera y hacia dentro, Pintos ha brindado algunas de sus series a la creación artística en sí: a la revisión de los modelos femeninos de las esculturas clásicas (y de sus soportes y envoltorios) desde una estética actual, cercana a la manejada en la moda o las redes, y a mujeres artistas de los siglos XX y XXI, que retrató en el conjunto Dinner Party rindiéndoles homenaje.

Además de en Almería, pronto la veremos en Cáceres: Actualmente participo con dos obras en la exposición colectiva “Desde el umbral” del MUREC, en Almería, y preparo mi primera individual para la Galería Beatriz Pereira en Plasencia.

Podemos seguir sus pasos aquí: www.larapintos.com