Museo Arte al Límite presenta la exposición “Ella, en Foco y el Festival Pangue 2026
Museo
Arte Al Límite, presenta su cuarta exposición, “Ella, en Foco, curada por
Marisa Caichiolo, argentina radicada en Estados Unidos y co-curadora del
próximo Pabellón de Chile en Venecia.
Junto a esta exhibición se presenta el
Festival Pangue 2026, que en su segunda versión presentará una selección de
videos con convocatoria abierta a más de 12 países latinoamericanos.
Ambas
inauguraciones se llevarán a cabo el 21 de marzo, a las 17:30 horas, en Fundo
Haras Lonco, Panquehue, Región de Valparaíso. Pueden ser visitadas hasta mediados
de septiembre de este año.
Estas
iniciativas se enmarcan dentro de la celebración de 25 años de gestión cultural
realizada por Arte Al Límite, visibilizando artistas de los cinco continentes
por medio de revistas, libros, periódicos, redes y un Museo, entre otras.
Exposición
«Ella en Foco»
Esta
exhibición propone una lectura de la fotografía contemporánea atravesada por
una pregunta íntima: ¿qué significa que las voces femeninas estén en el origen
de la creación, la colección y la curaduría?
La
muestra, compuesta por 34 obras, ofrece una mirada sensible que sitúa a las
mujeres en el centro del ecosistema artístico. A través de la invitación a
tres destacadas coleccionistas chilenas: Maya Castro, Geraldine Compton y
Andrea Yarur Ready, junto a una selección de veintidós obras de la colección de
fotografías femeninas de Ana María Matthei y el Museo Arte Al Limite -el
archivo completo comprende 80 imágenes- y el Centro de Fotografía de Los
Ángeles (institución invitada desde California).
La
propuesta estadounidense reúne a nueve artistas bajo la mirada de Rotem
Rozental, directora del Centro de Fotografía de Los Ángeles.
Las
tres coleccionistas chilenas participan con una artista cada una: Geraldine
Compton con Dulce Pinzón, Maya Castro con Liliana Porter, y Andrea Yarur Ready
con Eugenia Vargas Pereira.
Estas
obras dialogan con la colección permanente del Museo AAL de Ana María Mattei
(con obras de Nícola Constantino, Marta Amorocho, Zaida González, Rocío
Hormazábal, Ana de Obregoso, Allison Jane Hamilton, Celeste Martínez y Cecilia
Paredes, entre otras) y con las nueve artistas del Centro de Fotografía de Los
Ángeles, entre ellas Aline Smithson, Bootsy Holler, Lisa McCord y Sandra
Klein), institución invitada desde Estados Unidos.
Cada
una de estas piezas son un testimonio de un tejido común, donde la mirada
femenina no sólo interpreta, sino que labra un porvenir de visibilidad.
“Cuando
la creación y la colección están guiadas por voces femeninas, emergen redes de
circulación y narrativas que amplían significativamente la visibilidad de la
producción fotográfica femenina”, indica Marisa Caichiolo.
En
ese entramado, la mirada femenina teje relaciones que trascienden la pieza
aislada: artista y coleccionista, fotógrafa y contexto, obra y colección que se
vuelven conversación, puente y memoria.
La
exhibición propone que la presencia de mujeres en la custodia y en la
generación de proyectos fotográficos crea una memoria compartida, capaz de
cruzar fronteras y ampliar el espectro de la narrativa y producción
femenina.
Asimismo,
genera un cuestionamiento de la figura de la coleccionista como agente activo.
Lejos de permanecer como guardián de objetos aparece como catalizadora de
trayectorias y gestora de redes.
Festival
Pangue
Se
inaugurará la segunda edición del Festival Pangue tras una convocatoria abierta
a diversos países de Latinoamérica: Argentina, Brasil, Uruguay, Chile, Bolivia,
Paraguay, Perú, Ecuador, Colombia, El Salvador, Guatemala, Honduras y Costa
Rica, entre otros.
En
esta ocasión se priorizarán temas ambientales (como los incendios en el sur de
Chile y California), una mirada regional con impacto global. El enfoque
curatorial se centrará en proyectos que dialoguen con el planeta y la
naturaleza, destacando los procesos, metodologías y ritmos creativos de cada
artista.
El
jurado internacional está compuesto por Laura Ayala, Curadora independiente (ex
curadora del MUSA por más de una década), Guadalajara, México; Gustavo Ortiz, director
del Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Bogotá, Colombia; Julio Sapollnik: crítico
de arte y curador independiente, Buenos Aires, Argentina y Marisa Caichiolo, curadora
independiente y fundadora de Building Bridges Art Foundation, Los Ángeles,
EE.UU.
Los
premios del festival serán otorgados por el directorio de la fundación en
Los Ángeles y se denominarán «Premios Lidia & Eduardo Rubinstein»,
en homenaje a los miembros honorarios del directorio de Building Bridges Art
Foundation.
Tras
el éxito de la primera edición, el festival ha generado un gran interés en
colaboraciones institucionales, consolidándose como una plataforma clave de
intercambio entre diversas comunidades artísticas, presentándose en Chile,
Estados Unidos y México, como también difundiéndose a gran escala por los
artistas participantes y sus representantes a través de redes y otros soportes.
El enfoque práctico y crítico es que se busca mostrar procesos creativos
que no solo documentan, sino que cuestionan y proponen rutas de acción,
promoviendo un diálogo informado entre artistas, comunidades y públicos.
25
años difundiendo el arte
Este
año Arte Al Límite celebra sus 25 años de trayectoria. Fundado por Ana
María Matthei y su familia, esta iniciativa cuenta con 111 ediciones en
circulación de su revista especializada en arte, siendo una destacada vitrina para
artistas nacionales e internacionales, distribuida en más de 275 ferias y
bienales del mundo.
Se
suman más de 20 libros, un portal web y un gran trabajo en redes, interactuado
viralmente a través éstas. Han realizado
100 periódicos de distribución gratuíta, 1.500 entrevistas, una galería de arte
y finalmente, un Museo, ubicado en una zona rural de Chile, dando la
oportunidad de descentralizar el arte a creadores y observadores, a fin de
conocer y aprender de sus trabajos.
Para
mayor información sobre la muestra, visitas guiadas y programa de extensión
comunicarse considerar:
Ubicación:
Lo blanco, parcela 43 Panquehue, Haras Lonco, región de Valparaíso.